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| 滑田友的作品提示我们：如果把“写意”仅仅视为是一种风格，而这个风格又没有更深层面上和现实发生联系，那么它就只是附属于“内容”的装饰。 |
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| 在艺术的继承和创新问题上，多数人似乎相信“不破不立”，但我更相信“不立不破”。前者基于“进化论”奠定的叙事模式，多相信艺术风格的推陈出新；而后者更相信传统基础上的渐变，或积累到一定程度上的、围绕某一关... |
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| 最初是在Art-Ba-Ba网站上看到“关于绘画的十九个个展”展览，觉得不错。展览汇集了我比较喜欢的几位画家：马轲、秦琦、贾蔼力、孙逊、徐若涛、李青。这几位画家对“绘画”是有所思考的，他们并非顺着绘画的... |
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| 对于观念雕塑这个概念，其实是在1997年我跟殷双喜聊天的时候聊出来的。但我们当时聊出观念雕塑（其实，当时我们聊出的是“观念性雕塑”，但观念雕塑和观念性雕塑，其实对我来说是没有太大影响，在当下中国的语境... |
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| 对于中国水印版画当代转型这个话题，我想先从陈琦前两天的展览为一个契机谈起，我之所以关注这个展览，是因为 |
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| 2004年的春节一过，除了写论文以外，便进入了找工作的潮流里面。设计了一份简历，漫无目的地投递，期待奇迹发生。结果是可想而知的，四处碰壁。后来去农展馆参加招聘会，人山人海的场景像是白菜市场，自己是哪棵... |
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| 为了躲避回京高峰，初六左右就回到了北京。回到北京的当天晚上，就收到师妹代亭从湖南发来的短消息，说是广州出现了一种怪病，很难治愈。让我快去药店购买“板蓝根”，以备用。我迅速把消息转发给了家人和熟悉的师友... |
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| 春节。已经工作过的人，此时又要接过父母的生活资助，心中有些酸楚。当然，这时候的主要生活资助来自我的妻子。 |
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| 1月份，来北京第二次考研。那一年的北京很冷，我穿着最厚的波司登羽绒服，走在去考场的路上，还是能冻透。五门课，我每考一门课前，就把这门课的资料全部撕掉。撕了五次，我考完了，就回了青岛。继续当我的已经不在... |
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| 《艺术与艺术家辞典》[Art and Artists]提供了关于美术的详尽信息，包括了涉及世界范围内的绘画、雕塑、素描以及版画作品的诸多词条，并介绍了创作这些作品的艺术家。这本辞典介绍了艺术史中具有历... |
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| 1949年建国之后，围绕“人民”主题进行“历史”书写变得越来越自觉。在此之前，在20世纪的“现实主义”语境中，“人民”是突兀地出现于1949年吗？如果不是，它是怎样逐渐进入现实记录者的视野的？其中的艺... |
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| 2009年展览的主题是“证伪”，2010年展览的主题是“局中戏”。前者强调一种“不相信”的决绝态度，后者则把“决绝”本身也视为反思对象，即“决绝”本身也是无效的，不过是一场“戏”。在“局”中，把“戏”... |
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| 通过作品可以知道，这些参展学生发现自己处于“专业”、“学院”、“知识结构”、“意识形态”这些或明或暗、或大或小的“局”中。他们用绘画来做“戏”，又经过对某个问题的深入处理和巧妙转化，拖出了“局”的尾巴... |
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| 2010年4月14日下午，奥利瓦策划的“伟大的天上的抽象：21世纪的中国艺术” 展览（见“艺术国际”网站[1]）开幕。进入现场，可以看出，奥利瓦这次展览更大意义上是一个中国抽象艺术的“抽样”展。在这份... |
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| 首先，素描是美术学院的传统。我们在谈论素描的时候，经常会认为它是西方的艺术传统。其实从20世纪初至今，素描教育在中国已有百年历史。徐悲鸿、董希文、王式廓、靳尚谊、徐冰、王华祥等几代艺术家对其进行了积极... |
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| 这件作品是徐冰回国以后最据“建构”色彩的作品。作为一位当代艺术家，或者前卫艺术家，从70年代末到现在，仿佛都必须以反思、质疑这样一种状态存在。我们看徐冰以前的作品，除了《烟草计划》以外，他的《天书》、... |