画廊与拍卖行的博弈

　　伴随着中国艺术品市场的日渐繁荣，画廊业也得到了不断发展，尤其是在北京、上海这样的一线城市，大小画廊星罗棋布。据不完全统计，截至今年5月，中国重要大中城市共有约1512家正规画廊，其中北京地区有605家，占40%，上海地区有273家，占16%。北京画廊较为集中的798、大山子、草场地、环铁、观音堂、酒厂等地，已成为重要的当代艺术聚集区。

　　而在今年6月底由文化部召集的一次通气会上，文化市场司副司长庹祖海表示，近年来我国艺术品市场随着经济的发展呈现出迅猛发展的态势，已经成为文化产业的重要支柱。目前，我国从事艺术品拍卖的企业有300余家，取得文物类拍卖资质的250家；以法人形式注册登记、实行经纪代理制度的画廊1512家；以画廊、艺术工作室为主的有一定规模的艺术聚集区有76个。

　　从数量上看，虽然画廊占据了优势，但是在成交额和影响力上，画廊明显要比拍卖公司差了一大截。本应作为艺术品二级市场的拍卖公司，实际上目前充当了一级市场的角色。

　　太和艺术空间画廊董事长贾廷峰曾感慨地说，画廊是艺术行业中的最弱势群体，中国的拍卖行和画家1年赚1个亿的大有人在，但1年能挣1个亿的画廊却一个都没有，这是不可思议的。

　　一个健康的艺术品市场，应该呈现“正三角”的结构，下层是一级市场，由画廊和一些古玩、艺术品商店组成，而上层是拍卖行，主要负责高档艺术品的销售。一级二级市场应共同发挥作用，互为补充。而目前，中国的艺术品市场呈现一个“倒三角”，拍卖行发展风生水起，热度很高，画廊业经营困难重重，步履维艰。“倒三角”的结构无法稳固，也由此带来了诸多市场问题。

　　市场主体仍需培育

　　较之拍卖市场屡创“天价”、艺术家身价节节攀高，国内的画廊业悄无声息，显得有些低迷。9月18日闭幕的2011艺术北京·经典艺术博览会上，汇集了近40家来自国内外的画廊和艺术机构，集中展示了中西方的古典艺术和经典的现当代艺术作品，为画廊业提振了不少“士气”。

　　在画廊展区，展出了数幅18世纪以来的西方经典绘画，包括巴比松画派、新古典主义、现实主义、超现实主义、波普艺术等艺术流派的重要作品。而在灿艺术中心、百雅轩、世纪翰墨、久画廊，展出了吴冠中、靳尚谊、何多苓、朱乃正、周春芽等中国现当代艺术名家的油画作品。同时，由三尚艺术带来的马克西莫夫、梅尔尼科夫的俄罗斯经典油画，也吸引了不少人的目光。

　　今年8月18日至22日举办的2011北京国际艺术博览会，也吸引了国内多家画廊的积极参与，成交量较往年稳中有升。北京墨海堂画廊、北京红子兰画廊等国内画廊还被组委会专家评为本届北京国际艺术博览会参展的国内外80多家画廊中“最具影响力的画廊”。

　　虽然业内关注度很高，一些投资人也纷纷出动，但记者在一些以画廊为主体的展会上看到，参观者虽然众多，但购买者却寥寥无几，一些画廊参展多日，都没有售出一幅作品。

　　艺术北京执行总监、策展人董梦阳坦言，目前中国的画廊业还处于“孩童时期”，却需要面对许多“成人问题”，因此难免会遇到一些“成长的烦恼”。中国画廊的成长历史很短，与艺术品市场成熟的国家相比还处于发展的初期阶段，经营理念和经营模式都比较落后。另外，买方市场不成熟也是一个重要的因素。

　　多方扶持谋求发展

　　为了抗衡目前拍卖公司对于一级市场的挤压，早日摆脱弱势地位，国内画廊业多年来一直在摸索自己的定位和发展方向。

　　贾廷峰就认为，画廊是艺术产业链中至关重要的一环，承载着艺术品生产者和艺术品消费者的枢纽工程，也是发掘和培养优秀艺术家的摇篮。

　　曾任巴黎法兰西画廊驻亚洲首席代表的著名策展人程昕东认为，当前画廊行业需要解决的首要问题是定位问题。“画廊业之所以会出现水平参差不齐的状况，主要是在代理的作品种类和艺术形式上没有加以细分。”程昕东认为，画廊实际上分为两种，一种与艺术家关系紧密，与艺术家共同成长、共担风险；另一种不与艺术家发生关系，只与作品发生纯粹的买卖关系，考虑的是代理成本。

　　资金短缺也是制约画廊发展壮大的一大主要因素。雄厚的资金是维系一家画廊生存的根本，资金的丰裕程度会影响到代理的艺术家的等级以及经营模式。画廊一旦资金短缺，自然无法为代理的艺术家进行足够的宣传，不能有效提升艺术家和艺术品的地位，最后结果就是吸引不到有价值的藏家，本身经营也会陷入困境。

　　截至目前，文化部已经举办了3批“中国诚信画廊”的评选，并举办了5届中国诚信画廊精品巡回展，取得了积极的社会效应。而一些画廊也通过建立签约画家队伍、主动寻求艺术基金展开合作等方式，开拓市场。

　　“虽然存在这样那样的问题，但发展的趋势是好的。”程昕东对画廊业的未来充满信心。